GILDAS PARÉ
ARTISTE PHOTOGRAPHE
SON Histoire
Un Voyage au Cœur des Enjeux Sociaux et Écologiques
Gildas Paré est un photographe et artiste engagé qui explore à travers ses séries les problématiques sociales, environnementales et humaines. Son projet Food Waste (2010–2022) dénonce le gaspillage alimentaire en mêlant esthétique et critique de la surconsommation. Avec des images d’aliments détruits, il pousse le spectateur à réfléchir sur l’impact environnemental du gaspillage.
Dans Street Food (2011–2013), Gildas Paré capte les mangeurs dans les rues à travers des portraits anthropologiques, révélant les cultures et classes sociales. Ce travail lui vaut le Grand Prix de la Photographie de l’Alimentation. Submersio (2011–2015) explore les catastrophes naturelles, notamment la tempête Xynthia, en utilisant poésie et images pour interroger la fragilité de nos territoires face à la montée des océans.
Avec Plastic Dream (2015–…), Gildas Paré traite du « repassage des seins » au Cameroun, un rituel culturel qui soulève des questions sur la féminité et le contrôle des corps. Dans Plaisir & Douleur (2014–…), il explore la frontière entre ces deux émotions, en capturant des portraits d’individus qui traversent des expériences extrêmes.
Enfin, dans Projet KIPOZ (2024), GPK (Gildas Paré Kipoz) explore les liens entre nature et technologie à travers des visuels évocateurs, mêlant réalité et illusion. Fasciné par le surnaturel, il crée des « Tableaux Photographiques » qui suscitent une introspection sur notre rapport au visible et à l’invisible. Son travail s’inspire de la Langue des Oiseaux, du Tarot et de l’alchimie, offrant un regard philosophique sur l’âme humaine. Ses influences incluent Carl Gustav Jung, Jiddu Krishnamurti, Caspar David Friedrich, et des cinéastes comme David Lynch. Ses œuvres invitent à une exploration profonde de l’existence.